徐世杰，字长幸，号三多堂，台州市路桥人，深造于中国美院国画系书法篆刻专业，著有《徐世杰书法》《楷行书字帖》《学生成语生字字帖》。中国书法家协会会员。
行书《黄宾虹题画诗》
徐世杰画作
山水四条屏
徐世杰先生是一个很有特点的人，或者说是一个很有个性的书法家。在台州艺术界，书法家徐世杰率真，名气大，不因其极富艺术家的形象，还因一则故事。
某日，他应邀去参加书画雅集，主办方留下书画家吃饭。主宾落座，酒过三巡，菜过五味。徐世杰叫服务员打盆饭。服务员端来一盆满满的白米饭放在桌子上。他便稳稳地把白米饭挪到自己的面前，自顾自地吃将起来。不一会儿，大盆米饭见了底。大家目瞪口呆。徐世杰饭量之大，在台州绝无仅有，书画界也传为奇谈。
室名延斋
徐世杰有一工作室，唤为“延斋”。延斋位于路桥石浜村后郏巷，这是由他租来的房子改造而成。路桥自古有商都之谓，但不乏书画名家辈出，如柯璜、任政、陈叔亮等等，都是中国书法界响当当的名家。
延斋不大，堪为陋室。但布置得宜，室雅何须大？墙壁四周挂满了作品和一些写生画稿。徐世杰居于此净域，与友人品茗相酬，以书法绘事相娱，世虑萧澹，大有“秋深矣，不知邻人做何事（日·松尾芭蕉句）”的意趣。据主人解释，“延”有延长之意，我为艺术而生，书画艺术不断延长了自己的生命。
延斋分为里外二室，中间用两块巨大的蓝花印布隔开，屋内杂莳竹兰野卉，自有一番生趣景象。延斋在内侧还专门辟了一处，徐世杰说这是日常抄写经文之用，此处空间逼仄，抄写经文只有盘腿而坐。即便抄写诸如《心经》之类的短章，也是需要一个时辰之久，如此盘腿而抄，足见其打坐之功。
闲暇之余，徐世杰常涉足雁荡、天台山等地写生，水墨松石，远山近水，笔意纵恣，堪称写生能手。常以创作所遗边角料作小品，其尺幅寸缣，友朋皆以得之为珍。在延斋曾见山水四条屏巨幅，大异时流，上系古人诗句，尤喜宋人梅尧臣《鲁山山行》“好峰随处改，幽径独行迷”和倪云林题画诗“雨后空林生白烟，山中处处有流泉”句子。辛丑岁末，余得其精妙山水一小帧，题以“家家门前树，树树尽临江”句子，其用小枯笔作平峦疏树，舟人房舍，气韵荒率，设以浅黛，笔底烟润，意境脱略，实乃逸品。
书贵随性
与徐世杰获交，大约在十年前。著名画家、诗人章以谦先生归乡，卜居南山北麓的石洋溪畔。那日晚，和书友一起，陪同他拜访章以谦先生。走在熙熙攘攘的老街，侧有溪水淙淙，游鱼可数。徐世杰是带了一手卷的书法来，在昏暗的灯光下，打开，请章以谦先生指点。
他初始学书法在1984年，那时他年未冠，因与周围朋友影响有关,他回忆道:我起初写字,师自学为主,学的是唐楷，后转习大篆。到了上世纪90年代初，在中国美术学院学习书法篆刻深造，从师刘江、章祖安、陈振濂三位先生。又因章以谦先生的指点引路,我想书画同源，因此我在写字闲暇之余也开始画画了。
对于书画艺术，徐世杰是虔诚的，虔诚到像一个佛教徒，他追寻艺术书卷之气，就是洋溢在其作品里的文化气息、文人气质和精神高度。和大多数优秀艺术家一样，他也是孤独的，孤独到与笔墨相交，与山水相遇，但毕竟这种孤独却能使徐世杰感受到大自然之大美、人生之大美。
徐世杰写得最多的还是金文，胎息颇古。其中锋行笔但是不鼓努为力，用笔老辣跌宕，如蚓过泥，其古朴之气韵中溢其外。不过，我个人更欣赏他似乎信手写来的小行书，说“乱石铺街”也好，说“担夫争道”也罢。面对他的小行书，大可不必细究其点画结体，也无须借来某种古代的书法理论形容，而自有一团云烟之气氤氲弥漫，自然令人着迷。
以书入画
相对于书法，徐世杰画画绝对是半路出家。但他的画取法高古，意气傲岸自负，既有陈子庄简淡孤洁之意，又有吴昌硕浑沦苍劲之风。如果简单地将他的绘画归于有某某的影子或路子，恐怕也太过于草率，也不合适。但半路出家的徐世杰，往往不会从简单的技法学起，也无法和那些学过童子功、有学院学习或拜师经历的人相比。好在他有深厚的传统书法功底，这也许成了他有别于其他画家、确立自己独特审美、创作观的地方。
“气”在用笔，“韵”在用墨，笔墨韵致决定了山水画的视觉张力和艺术品位。“气韵生动”，显然增加了权威的砝码和学习的难度。然而，气韵到底是什么，日本著名汉学家青木正儿说：一个说法是将它视为画家个人的主观气质在作品上的展现，而另一个说法则是画家捕捉所画物象的深层特点并呈现在作品上。
有笔有墨。可以说，徐世杰用一个优秀书法家的艺术涵养和笔墨功夫，非常好地把握了气韵生动是中国书画第一要义之法则。他画画的时候，就已经具备了这种以书法笔法加上中、侧锋等应用的自觉意识。但其表现却享有很旧的笔墨，他是用旧的笔墨演绎新的意识，给人有耳目一新的感觉。诚如章以谦先生所言：徐世杰以书法笔法入画，是许多山水家所欠缺的（缺乏书法功底），造成许多山水家绘画尚好，点线功力不足状况，也是缺少书卷气问题所在。
画也好，书法也好，都以书卷气息为上。对于如何看待徐世杰的书画艺术?或许不能简单地做出决定，这样的问题根源并不在于徐世杰选择了何种创作理念，而在于他在创造过程中为什么要做出这样的选择——这种选择和尝试便是他基于以书法的笔墨融入绘画。
写字作画用心者，往往仔细经营，笔笔精到，性灵派代表人物袁子才《小仓山房集·遣兴》对写诗的推敲斟酌时说：爱好由来落笔难，一诗千改始心安。阿婆还似初笄女,头未梳成不许看。面对创作，犹如八十岁老阿婆，如要见人也是要打扮一番方可。徐世杰画画时处理作品的“形”能力非常强，这个“形”并非单指物象本身，而是借物写心写意，表现的是“人”。
“笔以立其形质，墨以分其阴阳，山水悉从笔墨而成（北宋·韩拙句）”。徐世杰喜欢在盈尺的小长条作画，画面虽有紧密之致，而气格密中有疏朗，实在精妙得很。实处，则屋宇、山石、树木、流瀑等，随手而勾；大片空白无笔墨处，也是“形”之所至，“皆有人在”了，恢弘之境下“人”的性情立现。
艺术需要“独立之精神，自由之思想”，徐世杰深谙此理，多年来不断探索，不断提高，其书画笔墨点线生动，已臻随心所欲的状态。浸润了山水、金石之气的徐世杰，其意境自生，造化心源自得，自成风格，这也许就是“非是非”的真源吧。
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